«Составляя этот шорт-лист, я ориентировалась на личное представление о роли художника в инициировании процессов пересмотра, моделирования и построения будущего. На мой взгляд, художники — одни из архитекторов будущего, если они по сути художники и честны в раскрытии своей природы. Каждый автор из списка ставит перед собой сложные вопросы, расширяя поле художественного философствования, усложняя и углубляя качество размышлений, в которые вовлекается зритель. Ценность новых имен в искусстве самоочевидна — молодые художники читают текст реальности новыми глазами, которых не было до них и не будет после. Они свидетельствуют о происходящей современности, которая протекает через них, шрамируя будущее и отдаляя от прошлого. Они дают шанс на перемены, и их еще только предстоит в дальнейшем считать философами. Поэтому так важно искать тех, кто не повторяет за „титанами”, опираясь на плечи „атлантов”, а исследует самостоятельно то время, в котором оказывается».

Исследование, актуальная современность и постановка вопросов

Работает с живописью, критически ее переосмысляя

Потому что Иван не только художник, но исследователь и теоретик искусства, раздвигающий и углубляющий круг вопросов, которые ставятся перед художественным сообществом, теоретиками, философами и, в дальнейшем, зрителями его проектов. Постоянный автор «Художественного журнала» и интерпретатор происходящих современных творческих процессов, он повышает планку интеллектуального запроса к современному художнику, не оставляя возможности банальности, повторам и апроприациям стать нормой.

Эстетизация повседневного, прирученный живой миф, нежная хрупкость

Работает с керамикой и драгоценными камнями

Потому что редко получается встретить живые, пульсирующие, даже сочащиеся вовне нежность и тонкость, которые загружены руками художницы (возможно, из самого сердца) в неживой материал. Ее работы отличает тотальная эстетика легкости, света и красоты, даже если вы не нашли знакомое прочтение последней с первого взгляда. Аня, в свое время окончившая успешно Строгановку, уже давно сотрудничает и выставляется в Париже, а сразу после открытия Cosmoscow 2023 улетает в Вену учиться в Академию изящных искусств (Akademie der bildenden Künste) на направлении «Объектная скульптура».

Экспериментирование с онтологией живописи, цвет, прозрачность бытия

Работает с живописью, графикой, объектами

Потому что, как бы мы ни пытались бежать от цвета к смыслу, мы не сможем отключить базовые настройки нейронных структур и будем на цвет реагировать. Диалог с искусством Барабанов выстраивает через теоретические исследования, погружения в ту или иную логику постановки вопроса, но всегда отражает цветом и жизнью на холсте в той или иной степени проявленности. Работая с темами памяти, картографии воспоминаний и приручением пространств с помощью сетки персональных различий, Барабанов своими работами оставляет для зрителя проемы-входы в свои теоретические выкладки и расстилает полотном дорогу обратной перспективы.

Дерзость вызова, тонкость исполнения, брутальность героя

Работает с живописью, графикой, литографией, офортами

Потому что его герой, разрывающий энергией пространство экспонирования, вырываясь с любого холста художника, сегодня активно вытесняется из подражательного ряда современным прочтением повестки и моды. Его мир еще поддается переделке собственной волей, а он сам — дерзок, силен, красив и соответствует всем канонам античности, будучи при этом абсолютно современным. Он тот, кто мог бы изменить мир, но которого понять могут уже лишь немногие, потому что забыли о первичности идеи.

Иллюзия, наблюдатель и эмоциональная прямота

Живопись, архитектурная инсталляция и объекты

Потому что, создавая вроде знакомые и обжитые места, художник уводит зрителя в иллюзорные пространства, где эмоциональная честность, усиленная бессюжетностью и стертой границей живого и искусственного, погружает зрителя в условную «матрешку» смыслов и отсылок, заманивающую в лабиринт, где за него борются разум с материей.