Сказки Miu Miu и бронзовая «Тыква L» Яёи Кусамы: чем запомнилась ярмарка Art Basel 2024 в Париже

Париж любит традиции: в сентябре живет в ритме Недели моды, а в октябре переходит на арт-рельсы, чтобы погрузить местных жителей и гостей столицы в искусство. Международный корреспондент BURO. Лидия Агеева рассказывает о том, что видела сама за последние пять дней на ярмарке Art Basel Paris — от перформанса Гошки Макуги для Miu Miu до открытия новых галерейных пространств — и резюмирует: Париж — центр арт-силы.

Art Basel Paris вернулся в Гран-Пале

Когда в среду днем Art Basel Paris открыл двери для первых VIP-гостей, Париж был наполнен солнечным светом, и казалось, что снова наступило лето. Под стеклянной крышей просторного Гран-Пале собрались 195 галерей из 42 стран мира (65 из родной Франции) — это на 41 больше, чем в прошлом году в Эфемерном Гран-Пале, принявшем на время ремонта эстафету главной выставочной витрины города. К тому же среди участников в этот раз было сразу 53 галереи, которые впервые работали с Art Basel Paris. Ярмарка продлилась до воскресенья, приняв в общей сложности более 65 000 посетителей, и принесла достойные результаты галереям-участникам, несмотря на сложные кризисные времена, царящие в мировой арт-индустрии. Так, в первый же день лондонский White Cube продал одну из своих самых дорогих работ — картину Жюли Махрету «Insile» — за 9,5 млн долларов. Единственная корейская галерея Kukje похвасталась продажей работы Ли Уфана за миллион долларов, а нью-йоркская галерея Gladstone — серии объектов Майка Келли за 2 млн долларов.

Разумеется, поскольку все происходит в Париже, мировой столице моды и роскоши, люксовые игроки также приняли участие в Неделе искусства. Например, для второго издания Art Basel Shop, курируемого единственной и неповторимой Сарой Андельман из Colette, Guerlain вместе с художницей Жюли Бофис придумали новый флакон для парфюма. А следом бренд показал другой, керамический, с рисунком одного из самых дорогих ныне живущих художников Ли Уфана.

Флакон Ли Уфана для Guerlain

Louis Vuitton, один из главных партнеров с первого дня, презентовал в козырном месте (в центре грандиозной лестнице) экспозицию-посвящение уникальному сотрудничеству с архитектором Фрэнком Гери, который 10 лет назад построил для Бернара Арно музей Fondation Louis Vuitton и создал первую скульптурную сумку причудливой формы с монограммой дома.

Экспозиция Louis Vuitton, 2024

Сумка Floating Fish Фрэнка Гери для Louis Vuitton, 2014

По словам директора Art Basel Paris Клемана Делепина, такие партнерские отношения с брендами помогают ярмарке не только сохранять более-менее доступные цены для участвующих галерей, но и не поднимать стоимость входных билетов (в этом году она был равна 42 евро, поэтому многие, конечно, старались пройти по VIP-пригласительному от друзей-галеристов).

Art Basel Paris — это не только про ярмарку в Гран-Пале, но и про выставку под открытым небом шедевров, которые могут противостоять непогоде. В этом сезоне в рамках публичной программы парижанам показали «Гигантский тройной гриб» Карстена Хёллера на Вандомской площади; «Дерево со змеями» Ники де Сен-Фалль перед зданием Académie Française; бронзовую «Тыкву L» Яёи Кусамы на авеню Вильсон и «Большой Палец» Сезара в Пале-Рояль. Но и это еще не все. Другие модные бренды также воспользовались возможностью заявить о себе на текущем арт-пространстве. Например, удивили Burberry с их шестью историческими тренчами — копиями архивных моделей, и три новые работы лондонского художника Альваро Баррингтона в бутике на авеню Монтень, всего в пяти минутах от Гран-Пале.

«Тыква L», Яёи Кусама, 2014

«Большой Палец», Сезар, 1965-1988

«Гигантский тройной гриб», Карстен Хёллер, 2024

СКАЗКИ И СКАЗОЧНИЦЫ MIU MIU

В этом году Art Basel Paris впервые объединил усилия с модной маркой, чтобы создать уникальный экспириенс в рамках публичной программы для всех. И Miu Miu заняли Palais d’Iena, где по традиции проходят показы бренда во время Недели моды в Париже. Эту знаковую локацию превратили в гигантскую инсталляцию польской художницы Гошки Макуга. Часть осталась на месте с шоу весна-лето 2025 (речь о гигантской печатной фабрике, выпускающей специальный номер газеты «The Truthless Times»). Также появились дополнительные элементы, созданные специально для Недели искусств, — единственное в своем роде представление под названием «Tales and Tellers» («Сказки и рассказчики»), срежиссированное в сотрудничестве с Эльвирой Дьянгани Осе, арт-куратором и директором Музея современного искусства Барселоны.

В центре нашего внимания здесь оказались тридцать пять героинь-феминисток из цикла фильмов бренда «Women’s Tales» и художественных инсталляций на предыдущих показах Miu Miu. Их мы наблюдали повсюду в залах дворца на различных экранах — от маленьких iPhone до массивных офисных ноутбуков HP. Одетые с иголочки в образы из коллекций Miu Miu, героини буквально оживали на наших глазах в серии ярких, любопытных и иммерсивных перформансов, от которых невозможно оторвать глаз. Так, Кармен из фильма Хлои Севиньи зачитывала остроумный феминистский стендап, а молодая девчонка Жасмин из вселенной Аньес Варды рассказывала о неудавшимся романе с парнем, который решил, что она слишком причудлива для него. Топ-модель Катерина из короткой детективной истории Лауры Читареллы меняла наряды Miu Miu прямо у нас на глазах. В финале героини сказок Miu Miu собрались в конференц-зале и били в унисон ладонью по столу — в знак единства, сестринства и победы феминизма и его ценностей.

Дизайнерские находки выставки Design Miami.Paris

На второй выставке Design Miami.Paris, которая сопровождает Art Basel, в бывшем особняке Карла Лагерфельда на Левом Берегу, собралось более двадцати дизайнерских галерей, специализирующихся как на классике дизайна двадцатого века, так и на современных предметах дизайна. Среди ярких экпонатов: уникальный бронзовый обеденный стол Лаланнов и шесть стульев к нему от Galerie Mitterand; красно-зеленый диван Таппето Баланте, представленный Galleria Rossella Colombari; кресла Louis Vuitton от Campana Brothers в синем цвете Ива Кляйна; дом Жана Пруве Carnac, установленный во внутреннем дворе особняка галереей Downtown-LAFFANOUR; старинные золотые часы Piaget с циферблатом из тигрового глаза и браслеты Bvlgari, украшенные римскими монетами, от ювелирного антиквара Керри Берреби.

Дом Жана Пруве Carnac, Downtown-LAFFANOUR

Инсталляция Galerie Mitterand

Часы Piaget

Часы Piaget

Кресла Louis Vuitton, Campana Brothers

Новая локация аукционного дома Sotheby’s

Парижская штаб-квартира Sotheby’s переехала в новый дом на Фобур Сент-Оноре, 83. Всего в 200 метрах от предыдущей локации на той же улице. Новое здание площадью 3000 кв.м. (теперь здесь есть место для всего — от ресторана до винного погреба и салона с люксовыми находками) переоборудовал французский дизайнер Юбер Ле Галль. Он сохранил стеклянные стены на первом этаже, чтобы каждый мог посмотреть на выставку экспонатов или сам аукцион вживую, буквально проходя мимо по улице. В это же время состоялись два масштабных аукциона: «Сюрреализм и его наследие» и «Современность», а общая сумма продаж составила 59,2 млн евро. Причем некоторые произведения искусства продавали в 4 раза дороже оценки, например, «Медитирующая роза» Сальвадора Дали ушла с молотка за рекордные 3,9 млн. евро вместо предполагаемых 700 000 евро.

Rose méditative, Сальвадор Дали, 1904–1989

Также неделя запомнилась выставкой редчайших экспонатов, одолженных у частных коллекционеров. В новом здании Sotheby’s показали первую черную сумку Birkin, созданную в 1985 году, после легендарной встречи месье Дюма с Джейн Биркин на борту самолета, летящего из Лондона в Париж. Сумка принадлежала Джейн почти десять лет (на ней сохранились ее инициалы и следы любимых политических наклеек-слоганов), пока она не продала ее на аукционе Solodarité Sida, чтобы собрать средства на исследования СПИДа в 1994 году. Сегодня сумка находится в руках частного коллекционера и одного из осведомленных специалистов по аксессуарам Chanel и Hermès, Катрин Б (некоторые вещи из коллекции можете увидеть в ее бутике на Левом Берегу, Les 3 Marches de Catherine B).

Сумка Birkin, 1985

А ЧТО ЕЩЁ?

Если планируете посетить Париж в ближайшие месяцы, не упустите шанс побывать на интересных выставках сезона, которые открылись в рамках насыщенной Недели искусств.

Выставка Pop Forever, Tom Wesselmann &..., здание Fondation Louis Vuitton

В Fondation Louis Vuitton рассказывают о жизни и творческом пути Тома Вессельмана, одной из ведущих фигур поп-арта, ставя его в один ряд с американской бандой (читайте: Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Джаспер Джонс и Джеймс Розенквист), а также работами художников со всех уголков земного шара, которые пришли позже, но обладают схожим поп-видением искусства (Ай Вейвей, Джефф Кунс или Деррик Адамс). Поразмышлять о роли поп-арт-движения сегодня можно до 3 марта включительно.

Still Life #56, Том Вессельман, 1967-1969

Выставка Arte Povera, музей Bourse de Commerce

Проект Франсуа Пино в этом сезоне делает ставку на легендарное итальянское художественное движение Arte Povera (в буквальном переводе «Бедное искусство») и приглашает разгадать секрет его непреходящей актуальности до 25 января.

«Приморские Альпы», Джузеппе Пеноне, 1968–1985, коллекция Пино

Выставка Arte Povera, музей Bourse de Commerce

Gagosian, в свою очередь, предоставляет уникальный шанс перенестись в мир света Джеймса Таррелла с помощью его новых работ и двух масштабных световых инсталляций в ангаре в Ле Бурже. Путешествие пролонгировано — до лета 2025 года.

All Clear, Джеймс Таррелл, 2024