Арт + фэшн — тренд непоколебимый. Вот 5 художников, о которых мы узнали из коллекций весна-лето 2021
Когда искусство можно не только смотреть, но и носить — рассказываем, работы каких художников дизайнеры перенесли в свои новые коллекции.
Chloé: шелкография «монахини поп-арта» Кориты Кент
Сотрудничество модного дома с художниками культивировала еще Габи Агьон, основательница Chloé: у ее мужа была галерея, где собиралась парижская богема, пара общалась с Пикассо. Нынешнего креативного директора Наташу Рамсей-Леви тоже интересует, что происходит на стыке искусства и моды. В коллекции весна-лето 2021 есть работы Кориты Кент, католической монахини, которая в 1960-х годах была больше известна как художник-график. Кент называли монахиней поп-арта: о неравенстве, расизме, войне во Вьетнаме в своих работах она говорила, соединяя цитаты из Библии с рекламными слоганами и текстами популярных песен. Основой для принтов Chloé стали пять шелкографий художницы, созданных в период с 1963 по 1967 год. Коллекция Наташи Рамсей-Леви получила название «Сезон надежды» — особенно символично смотрелась работа Hope 1965 года на белоснежном платье.
Дрис ван Нотен: эксперименты Лена Лая с кинопленкой
Лен Лай — один из новаторов экспериментальной анимации, рисовал прямо на пленке, повторяя эйзенштейновский прием. Задолго до появления термина «психоделическое искусство», в 1920-х, Лай работал над искаженными визуальными эффектами: печатал на пленке кружки, царапал полосы, делал акценты световыми пятнами. Как раз эти ранние работы художника вдохновили Дриса ван Нотена на принты для новой коллекции: психоделические полоски света и солнце напечатаны на непринужденных черных платьях и рубашках.
Prada: графика Питера де Поттера
С непривычки сложно оценивать совместную работу Рафа Симонса и Миуччи Прады как цельную коллекцию: в одних деталях отчетливо узнается эстетика Прады, в других — Симонса. Графика на лаконичных комплектах — это, несомненно, почерк Рафа, а точнее, его давнего соратника Питера де Поттера. Бельгийский художник работает с Симонсом почти два десятилетия, его работы появлялись в рекламных кампаниях, на пригласительных и на самих вещах Raf Simons. Для Prada де Поттер размышляет об отношениях технологий и человека — его схемы, многозначительные надписи вроде Absorbed / Exalted и красные цветы напечатаны на белоснежных, как холст, вещах из атласа и нейлона.
Acne Studios: эзотерика калифорнийского художника Бена Куинна
Для работы над весенне-летней коллекцией креативный директор Acne Studios Йонни Йоханссон приглашает Бена Куинна, молодого художника из Лос-Анджелеса. По словам Куинна, его акварельная живопись — это своеобразная работа со сверхъестественным: художник с детства интересуется НЛО, призраками, духами и древними цивилизациями. Впрочем, если не углубляться в тайные смыслы, вещи не выдают связи с эзотерикой: на шелковых платьях расположился звездный принт с красивыми подтеками, на шерстяных комплектах — цепляющие взгляд акварельные разводы.
Duro Olowu: работы афроамериканской художницы Эммы Амос
В этом году дизайнер нигерийского происхождения Дуро Олову попробовал себя в роли куратора: его выставка Duru Olowu: Seeing Chicago объединила моду, скульптуру и живопись — все объекты были собраны из коллекций чикагских музеев. В собственном бренде Олову также обращается к искусству: коллекция сезона весна-лето 2021 посвящена памяти афроамериканской художницы феминистки Эммы Амос, которая ушла из жизни в мае этого года. Ее эстетика узнается в горохе разных размеров и цветов, а также в пестрых полосках на платьях и костюмах с широкими брюками.
Статьи по теме
Подборка Buro 24/7