Нурила Кошкарбаева, Маша Андрианова и еще 5 локальных дизайнеров, которые вдохновляются народной культурой

КТО: Лилия Галимуллина — дизайнер-самоучка из Казани, вдохновляется татарскими сказками, мифами и костюмами предков. Миссией Лиля считает перевод исторического кода на понятный для всех язык, тем более с традициями она знакома с самого детства — каждый праздник они вместе с мамой наряжались в национальные платья. В 2022 году основала бренд Lusi, в рамках которого исследует культуру, переосмысляет народный костюм и адаптирует его под современные реалии. Сегодня марка выставляется в шоуруме Front Fashion в Москве и концептуальном сторе F-people в Казани.

ЧТО: бомбер с орнаментом, манишка с авторской вышивкой, жилет из экокожи и лобно-височное украшение.

ГДЕ ИСКАТЬ: @lusi.brand или lusilusi.ru

КТО: Саша Гапанович родилась на Севере. Там отучилась на конструктора одежды, а потом отправилась по маршруту Мурманск — Central Saint Martins. Получила диплом, но оставаться в Лондоне не захотела — вернулась домой, чтобы уже в России открыть собственный бренд. В ДНК GAPANOVICH вложила все, что отсылает к родным краям: локальные культурные коды, бескрайние пейзажи, традиционный костюм и тема семейной памяти. Колледжевскую хватку тоже не потеряла и смело комбинирует «народность» с идеями концептуализма.

ЧТО: многоярусные платья с оборками, мохеровые свитера, оверсайз-жакеты с акцентными плечами и макси-юбка.

ГДЕ ИСКАТЬ: @gapanovich.brand или gapanovich.com

КТО: Валерия Радченко выросла в городе у моря — Владивостоке, где с детства ощущала симбиоз азиатской и европейской культур. Там пробовала себя на телевидении и в портновском мастерстве, позже сменила место жительства на Лондон, чтобы пройти курсы в Marangoni, и, наконец, переехала в Москву с целью окончить Британку. Ко всему прочему Лера убежденная зоозащитница — собирает обрезки кожи в мастерских (раньше собирала даже те, которые остаются в автосалонах после перешива машин), делает из них сумки (и не только). Все изделия выполняются вручную и в единственном экземпляре. Вместе с дизайном одежды для бренда Valeria Radchenko (можно найти в Front Fashion), Лера преподает основы дизайна детям.

ЧТО: кимоно из лоскутов винтажной ткани, топ со шнуровкой на спине и жакет-кимоно.

ГДЕ ИСКАТЬ: @valeriyaradchenko и front.fashion.ru

КТО: Люба Тепцова основала марку в 2018 году в Санкт-Петербурге, до этого успела получить образование филолога (специализировалась на английском и французском языках), пройти курсы у японского дизайнера Тамоцу Кондо и стать исследователем орнаментов — они и легли в основу бренда. Ритмические узоры в ORNAMENТЫ становятся текстом, где каждая линия обретает новые смыслы. Узнать их значение можно на лекциях, мастер-классах и в соцсетях Любы. Самым важным считает показать связь между традиционным взглядом на орнамент и последними технологическими достижениями. Авторские узоры-тексты дизайнер наносит не только на одежду, но и на посуду, настенные росписи и 3D-объекты.

ЧТО: косынка «Серафимы», блуза с перламутровыми пуговицами, платье-халат из натурального шелка и юбка миди на резинке.

ГДЕ ИСКАТЬ: ornamented.ru или @luba_teptsova

КТО: Нурила Кашкарбаева окончила Кыргызско-Российский славянской университет по специальности «Художник по костюмам» в 2019 году, а в 2021-м — создала собственный бренд Izder. Название переводится с киргизского как «следы» или «отпечатки» и полностью отражает концепцию марки: cоздание коллекций Нурила начинает с изучения жизни и наследия предков, поэтому каждый айтем наполнен уникальной историей и передает атмосферу родного края. Посмотреть снимки исторического костюма, а еще узнать, чем вдохновлялась дизайнер и какие смыслы зашифровала в коллекциях, можно на странице Izder в запрещенной соцсети. Не менее важной составляющей бренда стали сумки ручной работы в технике «таар» — на процесс создания одного такого аксессуара Нурила может потратить несколько недель.

ЧТО: рубашка с авторским принтом, двусторонний топ и сумки в технике курак

ГДЕ ИСКАТЬ: @izder_iz или @museum_conceptstore

КТО: Уроженка Кабардино-Балкарии Мадина Саральп сшила первый национальный костюм еще в 7 классе, затем поступила в Ставропольский техникум на отделение художественного моделирования, а после выпуска переехала в Петербург. Первую авторскую коллекцию Мадина создала в 2002 году, одновременно с этим открыла салон одежды, который вскоре пополнили фирменные айтемы Madina Saral’p — стилизованные национальные свадебные платья. Они несколько раз выставлялись в Российском этнографическом музее. Спустя 10 лет после выхода первой коллекции Мадина запустила Арт-центр с двумя выставочными залами. В одном из них представлена постоянная экспозиция этнических платьев и аксессуаров.

ЧТО: платье с декоративными вставками на груди, сумка с фурнитурой из сплава, твидовый жакет без воротника и кафтан с декоративным нагрудником ручной работы из меди

ГДЕ ИСКАТЬ: @madinasaralp или front.fashion.ru

КТО: Маша Андрианова росла и училась в Париже, что не помешало ей любить Север — малую родину, где дизайнер бывала лишь летом на даче. После окончания школы моды Atelier Chardon Savard во Франции она переехала в Москву и стала путешествовать. Тогда Маша особенно вдохновилась Карелией и Архангельском, начала привозить из поездок образцы крестьянской одежды, на основе которых и создала уникальные коллекции. При этом в бренде Masha Andrianovа есть место и другим тематическим нарративам, например, петербургским коммуналкам или заброшенным селам.

ЧТО: рубаха анка, юбка Всеслава, рукава Софья и жилет Ольга

ГДЕ ИСКАТЬ: @mashaandrianov или mashaandrianova.com