Собрали совсем новые книги, которые уже вышли или выйдут в конце этого года: будем коротать зимние вечера с каталогом выставки «About Time: Fashion & Duration», историей Stone Island и альбомом о советской моде.
2020-й — юбилейный год для Метрополитен-музея. Свое 150-летие он должен был грандиозно отметить выставкой и традиционным балом Met Gala. Но в марте музей закрыли на шесть месяцев, главную выставку перенесли на конец октября, а зрелищную вечеринку, на которой собираются деньги для музея, и вовсе отменили. Да и сейчас, когда экспозиция наконец-то открылась, из-за закрытых границ посмотреть ее смогут далеко не все желающие.
Хоть каким-то утешением может стать каталог выставки — в этом году она посвящена цикличности моды. Вещи и на экспозиции, и в каталоге показывают парами, чтобы совпадения были очевидны. Работа Джонатана Андерсона для Loewe перекликается с платьем Жанны Ланван 1925 года. Пальто с тюрнюром Йоджи Ямамото — с американским платьем конца XIX века. Черное платье из коллекции Вирджила Абло противопоставляют оригинальному little black dress мадемуазель Коко. Всего главный куратор Института костюма Эндрю Болтон и его команда собрали 60 таких пар — все они показаны в книге.
История Stone Island началась с эксперимента, когда в 1982 году Массимо Ости сшил семь курток из двухцветного брезента — материал долго стирали с пемзой, чтобы добиться желаемой текстуры. С тех пор бренд не прекращает свои эксперименты. Компас на логотипе как раз символизирует это стремление к открытиям. Сегодня одежду бренда одинаково любят английские футбольные фанаты, герои итальянского стритстайла и просто те, кто далек от моды, но может оценить функциональный дизайн. В длинном списке фанатов марки есть Дрейк и Трэвис Скотт, тренер «Манчестер Сити» Пеп Гвардиола и братья Галлахеры из Oasis.
Введение для книги написал гендиректор Stone Island Карло Риветти. Историю бренда за почти 40 лет и его влияние на культуру рассказал журналист и основатель StyleZeitgeist Евгений Рабкин. Также монография включает тексты фэшн-критика Анджело Флаккавенто, бывшего редакционного директора Highsnobiety Джиана ДеЛеона и английского писателя Поля Гормана.
Еще один юбилей в этом году отмечает бренд Пола Смита — одного из главных дизайнеров британской моды. Он начинал с крошечного магазина в Ноттингеме, в 1980-х одевал Дэвида Боуи, был награжден орденом Кавалеров почета. Смит также известен как страстный любитель искусства: в подвале своего первого магазина он проводил выставки Уорхола и Хокни.
В юбилейной монографии собраны 50 предметов, которые вдохновляли дизайнера в разное время. Среди них — книга о Баухаусе, купленная в 1968 году, коллекция спичечных коробков, фотоаппарат Kodak Retinette, который Смиту подарил отец на 11-летие, упаковки с цветочными семенами, фотографии, что дизайнер когда-то перенес на мужские рубашки. Каждая вещь сопровождается трогательной историей от первого лица. Рассказывая о стареньком велосипеде, сэр Пол Смит вспоминает, что хотел стать профессиональным гонщиком. Однажды подростком он на полной скорости въехал в автомобиль. В больнице познакомился со студентами местного художественного колледжа, благодаря которым узнал о творчестве, например, Василия Кандинского и Оскара Кокошки.
Иллюстрированный альбом о моде советского времени составила историк моды из Петербурга Мэган Виртанен. Официальные установки и реальная ситуация, ожидания идеологов и повседневность граждан, текстиль и нижнее белье, мужские шляпы и дамские туфли, печальная хроника и забавные курьезы — исследование Мэган начинается от событий 1917 года, включает моду при Сталине и в эпоху покорения космоса и заканчивается 1991 годом. Книга проиллюстрирована страницами советских модных журналов из личной коллекции автора, а также историческими фотографиями и плакатами.
В продаже в декабре
(издательство «Яуза»)
Сначала были сториз. Элизабет Холмс, в прошлом обозреватель моды в Wall Street Journal, разбирала образы королевской семьи в своем инстаграме. Одно фото высочайшей персоны могло сопровождаться десятками остроумных комментариев. Холмс не упустит ни одной детали вроде расстегнутой пуговицы. В такой же дотошной манере она исследовала стиль четырех женщин, которые не нуждаются в представлении.
Одежда в британской монархии, считает автор, стала способом передать секретные послания: как принцесса Диана манипулировала массовым сознанием с помощью своих нарядов? что на самом деле думают Кейт Миддлтон и Меган Маркл? о чем говорят украшения королевы? Каждая глава посвящена одной из четырех героинь с голубой обложки. На Vanity Fair можно прочитать фрагмент из «So Many Thought» о принцессе Диане. Холмс уверена, что знаменитый свитер «с паршивой овцой» — это не просто очаровательная вещица из гардероба юной Дианы. Надев свитер второй раз, уже после замужества, принцесса знала о внебрачном романе принца Чарльза и очевидно намекала, что черная овца — это она сама в королевской семье.